Hace un rato estaba repasando las fotos que hice en mi último
viaje. He de reconocer que soy un tanto irregular haciendo fotos, y
siempre que me planteo el motivo llego a la misma conclusión: en
ocasiones no presto toda la atención que debiera y no hago las fotos
"con cariño". Cuando repaso lo que he hecho me doy cuenta de los
momentos en los que hice las fotos, los fallos que cometí en cada una de
ellas, y, sobre todo, los motivos por los que, para mi gusto, algunas
de las fotos que hago que son claramente mejores que otras fotos mías.
Por eso, he querido hacer una reflexión en este artículo sobre algunos
consejos que me funcionan y que sin duda te funcionarán para hacer
mejores fotos cuando salgas con tu cámara la próxima vez. Si tienes dos
minutos te contaré cuales son.1. Comprueba la configuración de la cámara
Éste, más que para hacer mejores fotos, es para no hacerlas peores o no estropearlas completamente.
Y es que me ocurre con frecuencia que no reviso cómo tengo la configuración de la cámara, incluso de sesión en sesión.
Por los modos de disparo con los que trabajo, suelo tener controlada la apertura del diafragma y el tiempo de exposición que utilizo en mis fotos, pero hay otros elementos como el ISO, la compensación de la exposición o el modo de medición de la luz que, por no ajustarlos en cada foto, hay veces que olvido revisarlos.
Es bueno que te apliques una disciplica de revisión de los controles de la cámara para minimizar el número de problemas debidos a una incorrecta configuración a la hora de hacer las fotos.
2. Vigila el fondo
Cuando hago fotos, muchas veces me centro en el elemento principal de la foto y olvido comprobar si en el fondo de mi fotografía aparece algún elemento indeseado.
Estoy tan centrado en sacar lo que quiero que olvido todo lo demás.
Mi cerebro aisla el detalle principal del resto de elementos dentro del encuadre en el momento de hacer las fotos, pero cuando reviso el trabajo en el ordenador me doy cuenta del error: en muchas fotos aparecen elementos que, lejos de resultar interesantes, se convierten en molestos elementos de distracción que arruinan el trabajo.
Por eso, es una buena práctica el comprobar bien el fondo más allá del centro de interés de la foto para asegurarte de que no sale nada que no deba salir en la foto.
3. Rellena el encuadre
Este es uno de los principales problemas de quién se inicia en fotografía.
Queremos sacar demasiadas cosas en nuestras fotos, y al final sacamos tanto que no se ve nada.
Muchos expertos dicen que una fotografía debería tener un único centro de interés. Si al mirar una foto no puedes identificar claramente cual es el centro de interés, probablemente la foto sea mejorable.
Por ello, si dudas entre incluir o no algo en una foto, la mayoría de las veces lo mejor será no incluirlo. Y para hacerlo, puedes acercarte más a lo que realmente quieres fotografiar, bien tu mismo o usando el zoom.
4. Elige el objetivo para la ocasión
Si en tu equipo fotográfico cuentas con varios objetivos probablemente se te presente este problema alguna vez.
Los objetivos, en función de sus características, suelen estar pensados para cubrir una temática o una serie de ellas.
Hay objetivos especialmente aconsejables para retratos, otros para paisajes, otros para macro... Cada uno tiene unas características que lo hacen muy bueno para esa temática pero puede que no tanto para otras, como pueden ser su focal o apertura.
Aunque no tiene por qué ser una regla inamovible, si usas un objetivo para lo que está pensado probablemente te de mayores satisfacciones.
5. Los elementos interesantes pueden hacer tus fotos interesantes
Seguro
que te ha pasado muchas veces que vas con tu cámara y no hay nada que
te anime a hacer una foto, y otras en las que de repente ves algo y
desearías llevar tu cámara encima para poder retratarlo.
Sin duda, hay situaciones y elementos que merecen ser fotografiados. Con el tiempo sabrás reconocerlos. Y fotografiarlos.
Y seguro que se convertirán en potentes imanes de atracción en tus fotos.
6. Entiende la luz
Todo en fotografía es luz.
El tamaño de la fuente de luz, su ángulo, cómo incide en la escena, son elementos que determinan completamente el aspecto final de tu foto.
¿Alguna vez has probado a hacer fotos en una misma ubicación y has visto cómo varía el resultado en función de la hora del día o la climatología?
Un mismo escenario al aire libre a distintas horas del día puede adquirir aspectos completamente diferentes y unos ser mucho más interesantes que otros, y lo mismo ocurre con la iluminación artificial.
Entender los principios básicos de la luz te ayudarán a elegir mejor el momento para hacer las mejores fotos.
7. Consigue sensación de profundidad
Vivimos en un mundo tridimensional que reducimos a dos dimensiones en el momento que hacemos una foto.
Pero disponemos de elementos que nos pueden ayudar a trasladar esa sensación de profundidad en nuestras fotos y devolverle la información de esa tercera dimensión.
La perspectiva, el uso de elementos en primer plano y las líneas dentro de nuestra composición son elementos de mucha ayuda a la hora de conseguir esa sensación de profundidad.
8. Prueba distintos puntos de vista
Estamos
acostumbrados a hacer fotos siempre en la misma posición: de pie, con
la cámara apuntando hacia delante, formando un plano paralelo al suelo,
tal y como vemos el mundo.
¿Te has parado alguna vez a probar a cambiar el punto de vista? Hacer fotos mirando hacia arriba o hacia abajo, desde puntos elevados o desde el suelo, pueden dar una nueva perspectiva a tus fotos más interesante que desde la posición convencional.
9. Prueba distintas ubicaciones
Hay veces que llegas a un sitio o ves algo que quieres fotografiar y sin más, preparas tu cámara y te pones a hacer fotos.
No hay nada de malo en ello, pero puede que te estés dejando mejores encuadres por no analizar la escena y tu entorno.
Muchas veces lo que hago cuando llego a un sitio que quiero fotografiar es darme una vuelta buscando distintas ubicaciones para ver desde cual de ellas cuento con una mejor visión de lo que quiero retratar en mis fotos.
10. Cuida la composición
La composición es ese conjunto de prácticas y reglas que hacen que una foto funcione y otra no.
Puede parecer mágico, pero desde tiempos inmemoriales se vienen aplicando en otras disciplinas del arte. Sencillamente funcionan.
Si nunca te has interesado por la composición fotográfica, es un buen momento para hacerlo. Descubrirás la existencia de reglas básicas que también podrás saltarte y que sin duda te ayudarán a mejorar tus fotos.
11. Cuenta una historia
Haz
el ejercicio de mirar la portada de un periodico y fíjate en la foto
principal. ¿Es adecuada para la noticia que acompaña? ¿Te transmite
información?
Cuando haces una foto tienes la oportunidad de contar una historia con ella.
Piensa qué representa, piensa cuales son sus características más notables, y de qué forma puedes potenciarlas en tu fotografía para subrayar el mensaje.
